Häufige Fragen

Ich bewerte primär einzelne Tracks, d.h., ich vergebe Musikstücken Bewertungen von 0 bis 5 an und beurteile, wie hörenswert sie sind. Auf Basis dessen verteile ich eine Gesamtnote für das Album. Die Grundlage für diese Einteilung ist meine subjektive, laienhafte Meinung. Mit über 250 bewerteten Alben maße ich mir zwar an, mich im Genre der (Videospiel-)Soundtracks ganz gut auszukennen, dennoch bin ich kein Fachmann. Wer also tiefergehende Analysen und Fachbegriffe aus der Musiktheorie erwartet, muss ich enttäuschen.

Hier eine kurze Auflistung der 6 möglichen Bewertungen und wofür sie stehen:

• 0/5: Hierbei handelt es sich meist nicht um einen Musik-Track, sondern bspw. Radiomoderationen, Skits oder Zwischensequenzen.
• 1/5: Ähnlich wie 0 Sterne, allerdings mit einer musikalischen Komponente. Alternativ sind es Ambient-Tracks, also Stücke, die eine Atmosphäre erzeugen sollen. Zum Beispiel die Beklemmung einer Höhle … und da ist für gewöhnlich wenig Musik drin.
• 2/5: Tracks, die ich nicht gut gelungen finde oder an denen mich irgendetwas stört, beispielsweise die Länge.
• 3/5: Als klassisches Mittelfeld kann man sich diese Stücke anhören, es handelt sich um ‚Durchschnittsware‘.
• 4/5: Gute bis sehr gute Tracks, die durchaus hörenswert sind, allerdings entweder zu lang oder nicht eingängig / einzigartig genug sind, um die 5 Sterne zu knacken.
• 5/5: Mit 5 Sternen belohne ich die Crème de la Crème an Videospieltiteln, die meiner Meinung nach unbedingt gehört werden sollten. Da kann man auch am besten bewerten, ob es nur an meinem persönlichen Geschmack liegt, nostalgische Verklärung schuld ist, oder es sich doch um Meisterwerke handelt.

Alle Wertungen auf dieser Seite sind subjektiv und spiegeln nur meine Meinung wider. Ich habe Musik nicht studiert oder eine besondere Fähigkeit, die Arbeit der Komponist*innen in ihrer Machart zu beschreiben. Ich berufe mich lediglich auf meinen Geschmack und die Frage: Klingt der Track für mich besonders gut / schlecht? Ist er schön / belanglos? Wie ich dabei zu meinen Einschätzungen gelange, findet ihr bei „Was bedeuten die Ratings?“.

Die Bewertungen sind universell und genreübergreifend. Denn ich kann eine Melodie aus einem kleinen Indie-Spiel genau so schön finden, wie den Mainstream-Blockbuster-Knaller. Das bedeutet im Umkehrschluss, dass atmosphärische Soundtracks es schwer in dieser Bewertungsskala hat. Beispielsweise kann ein Horrorspiel einen sehr dichten und beklemmenden Soundtrack haben. Das funktioniert im Spiel, selten jedoch außerhalb davon. Da mich quietschende Türen oder das Kratzen von Fingernägeln über eine Tafel in meinem normalen Musikkonsum nicht begeistern, rangieren solche Stücke unten auf der Skala.

Deshalb erneut der Hinweis, dass die Bewertungen nicht zwangsläufig etwas mit der Qualität der einzelnen Stücke zu tun haben. Etwas kann gut gemacht sein, aber sich nicht als eigenständige Komposition eignen. Diese Einschätzung reflektieren meine Rezensionen.

Prinzipiell gibt es keinen Soundtrack, den ich mir nicht anhöre. Da es allerdings keine Möglichkeit gibt, jeden Score zu rezensieren, habe ich – wie die meisten Menschen bei Filmen, Serien oder eben Musik – ein paar Kriterien, nach denen ich vorgehe:

• Zum einen höre ich immer die Soundtracks von Spielen, die ich selbst gespielt habe. Die sind dann meistens auch besser bewertet, weil ich die dazugehörigen Szenen vor Augen habe.
• Dann gibt es solche Dinge wie popkulturellen Impact, also sprechen oder schwärmen Leute von der Musik? Dazu zählen nicht nur Kritiker*innen und Meinungs-Aggregatoren, sondern auch die Stimmen von Bekannten und aus den Kommentaren.
• Manche Songs tauchen auch in anderen Kontexten, wie ein YouTube-Video auf. Wenn mich das catcht, hole ich meistens das dazugehörige Album nach.
• Wenn ich die Komponist*innen mag, schaue ich mir häufig auch ihre anderen Werke an.
• Auch wenn ich versuche, so ziemlich alles zu hören, beschränke ich mich bei meiner Auswahl für gewöhnlich auf ‚größere‘ Spiele. Entsprechend fallen Browsergames, Mobile-Spiele oder (Indie-)Trashgames meistens durchs Raster.

Was dann schlussendlich auf dieser Webseite auftaucht, ist dagegen abhängig von meiner Lust und Laune. Weil jedoch bei Videospielserien die Scores meist aufeinander aufbauen, versuche ich für gewöhnlich, vorne anzufangen. Also nicht ganz vorne, denn erstens ist es schwer, die Musik von Spielen für Arcade-Automaten online zu finden; zum anderen ist vieles aus jener Zeit belangloses Gedudel.

Soundtracks sind häufig ein Nebenprodukt. Egal ob Film, Serie oder Game: Es gibt sehr wenige Beispiele, in denen auf musikalische Begleitung verzichtet wird – und die ist meistens wirklich hörenswert. Hieraus folgt allerdings, dass Soundtracks immer mit der Intention erschaffen werden, einen Moment, eine Szene oder einen Abschnitt innerhalb eines Films oder Spiels zu begleiten. Sie sind also kein eigenständiges Produkt wie ein Musiktitel aus einem ‚gewöhnlichen‘ Musikalbum.

Doch genau ein Album als Ganzen konzipiert werden kann, funktionieren manche Soundtracks auch auf sich allein gestellt. Das versuche ich bei meinen Bewertungen zu berücksichtigen. Dass es mir immer gelingt, kann ich nicht versprechen. Zum Glück erkennen immer mehr Produzenten und Publisher den Markt und veröffentlichen Original Soundtracks (kurz OST genannt), um den Konsument*innen eine kuratierte Auswahl anzubieten.

Neben den offiziellen Original Soundtracks gibt es noch weitere Arten von Scores, die ich auf dieser Seite thematisiere. Denn leider hat nicht jedes Entwicklerteam / Publisher die Muße oder das nötige Budget, einen OST anzubieten – oder es wurde schlicht vergessen. Aus diesem Grund müssen manchmal die Nutzer*innen tätig werden und extrahieren bzw. ‚rippen‘ die Tracks aus Gameverzeichnissen. Das Ergebnis nennt sich Gamerip und ist für gewöhnlich zum einen sehr umfangreich, da meist alle Stücke entnommen werden; und zum anderen sind die Stücke so benannt, wie sie von den Entwickler*innen abgelegt wurden. Das ist meistens funktional und wenig aussagekräftig, aber mit ein bisschen Fantasie oder fleißigen Communitys lassen sich manchmal ‚schönere‘ Titelnamen als bspw. bf_ambient01 finden.

Wie in der Musik üblich gibt es, zusätzlich zu den Original Soundtracks, noch diverse Unterarten wie Special und Extended Editions, Radio Scores, usw. Hinzukommt allerdings beim Videospiel-Soundtrack, dass sich die Musik manchmal zwischen den Spielversionen unterscheidet. Das bedeutet, dass beispielsweise der Score zu einem Dreamcast-Spiel anders sein kann als der zur Arcade-Version. In diesem Fall versuche ich immer – sofern nicht anders in der jeweiligen Review vermerkt – alle Versionen zu berücksichtigen und zumindest im Wertungsspiegel aufzulisten.

Anders als bei einem ‚klassischen‘ Musikalbum kann ein Soundtrack als Original Soundtrack oder Gamerip erscheinen und somit entweder eine kuratierte Sammlung oder ein Sammelsurium aus Musikstücken und -fetzen darstellen. Im Falle des Gamerips muss man deshalb die Unterscheidung zwischen den Track-Typen machen:

• Bgm: Background music, häufig im Dateikontext mit „bgm“ abgekürzt, sind meistens Stücke, die, wie der Name vermuten lässt, Hintergrundmusik beinhalten.
• Loop: Als Loop, zu Deutsch „Schleife“, werden Stücke bezeichnet, die darauf ausgelegt sind, in Dauerschleife zu laufen. Sie verzichten für gewöhnlich, aber nicht zwangsläufig, auf einen klaren Anfang und ein pointiertes Ende und werden meist durch Stinger beendet.
• Stinger: Stinger sind Tracks, die nur ein paar Sekunden lang sind und als Übergang oder zum Beenden eines Tracks genutzt werden. Sie ‚stechen‘ also in den Musikteppich und kaschieren die Arbeit des technischen Gerüsts im Hintergrund.
• Ingame: Stücke, die in dieser Form auch im Spiel laufen, werden manchmal mit dem Hinweis „Ingame“ versehen. Hierbei kann es bei einem OST als Differenzierung dienen, falls sich die Version im Spiel von der veröffentlichten Version unterscheidet. Alternativ können diese Tracks auch noch Tonelemente aus dem Spiel enthalten, beispielsweise wenn es sich um Musik aus einer Zwischensequenz handelt.
• SFX: „SFX“ ist die gängige Abkürzung für „Special Effects“. Tracks mit diesem Zusatz enthalten, ähnlich wie Ingame-Tracks, häufig noch Soundeffekte aus dem Spiel. Während diese meist in OSTs auftauchen, sind SFX-Tracks für gewöhnlich Teil von Gamerips.

Wenn ich Musik auf dieser Webseite beschreibe, beschränke ich mich auf folgende Metainformationen:

• Titel
• Track-Nr.
• Interpret
• Album
• Album-Interpret
• Bewertung

Ich verzichte bewusst auf Punkte wie beispielsweise CD-Nummern, weil diese mir im digitalen Zeitalter irrelevant erscheinen. Zudem setze ich den/die Interpret*innen mit den Komponist*innen gleich, auch wenn dies faktisch inkorrekt ist. Denn wie Wikipedia definiert, ist der/die Interpret*in ein*e „Darbieter[*in] eines musikalischen Werks“. Es könnte sich also beispielsweise um ein Orchester handeln, das die Werke des/der Komponist*in einspielt. Da mir das zu kleinteilig ist, nehme ich mir hier – falls in der jeweiligen Review nicht anders vermerkt – die Freiheit der Reduktion. Für tiefergehende Informationen könnt ihr Webseiten wie mobygames oder VGMdb besuchen.

Das kann mehrere Gründe haben: Die einfachste Erklärung ist, dass es keinen offiziellen Release gibt und sich keine definitiven Tracknamen bzw. Schreibweisen finden lassen – Stichwort Gamerip. Wie im Informationszeitalter üblich kann es außerdem sein, dass sich Quellen widersprechen oder uneindeutig sind. In dem Fall gehe ich mit den Informationen, die für mich am logischsten scheinen.

Und manchmal bin ich auch einfach ein kleiner Monk und mache alles schön einheitlich nach meinem Empfinden. Also beispielsweise benenne ich Tracks XXX [Bonus] statt Bonus Track: XXX. Oder gleiche die Schreibweise an und schreibe Bindewörter wie „in“, „for“, „a“, „with“ etc. klein. Der größte Einschnitt ist, wenn ich Titel umbenenne. Das kommt jedoch sehr selten vor und meistens nur bei den Theme Songs, die bei mir den Namen des jeweiligen Spiels erhalten (sofern der Trackname nicht bereits im Score auftaucht). Hintergrund ist, dass viele moderne OSTs dieser Konvention folgen.

Ich bin ein großer Freund des Clean-Looks. Deshalb entferne ich für gewöhnlich alle Metainformationen oder Sticker, wie Alters- und Firmenlogos, Schriftzüge usw. von den jeweiligen Covern. Das betrifft sowohl die Cover der Spiele als auch der eigentlichen Soundtracks. Da ich kein Grafikdesigner bin, ist das Ergebnis nicht immer optimal, aber im Normalfall eine Verbesserung.

Da Musik oft eng mit der Story verknüpft ist (z.B. Final Boss Themes), lassen sich Spoiler nicht immer vermeiden. Ich versuche aber, Story-Twists nur zu nennen, wenn es für die Musikanalyse absolut notwendig ist.

Ich bin kein Medienrechtler und kann euch keine genaue Definition liefern. Grundsätzlich sind Musikstücke, sofern sie nicht zu alt sind und ins Allgemeingut überführt wurden (was bei Videospielen noch etwas dauern dürfte), geistiges Eigentum und unterliegen dem Urheberrecht. Bei OSTs ist das kein Problem, denn dort erwerbt ihr eine Kopie oder bezahlt für den Stream des Albums zum Privatgebrauch.

Bei Gamerips handelt es sich dagegen um die externe und ungewollte Entnahme von Dateien aus einem Medium. Allerdings, und hier stehe ich auf Seiten des Konservatismus, kann durch das Fehlen von Bemühungen seitens der Künstler*innen oder Publisher Musik, also Kunst, unwiederbringlich in Vergessenheit geraten.

Ich möchte an dieser Stelle keine Grundsatzdiskussion beginnen, nicht darüber urteilen, ob die Erschaffer*innen das Recht haben, zu bestimmen, in welchem Kontext ihr Werk (beispielsweise eben nur als Teil der Spielerfahrung) genutzt werden darf. Meiner Meinung nach sollte jede*r das Recht haben, ein Musikstück auch außerhalb eines Games zu erfahren.

Diese Liste wird, basierend auf meinen neusten Entdeckungen, kontinuierlich aktualisiert.

Wie du nutze auch ich die Suchfunktionen des Internets, um mir meine Infos zusammenzusuchen. Abseits dessen gibt es diese nützliche Seiten:

• VGMdb – die wohl umfangreichste Database zum Thema Videospielsoundtracks
• MobyGames – hier finden sich meistens Informationen über die Komponist*innen und die Zuständigkeiten

Nein, das ist ein reines Hobby-Projekt. Keine Werbung, keine gesponserten Reviews.

Gerne! Schreibt mir in den Kommentaren, via Social Media oder Mail. Ich kann nichts versprechen, dass mir die Musik gefällt oder ich sie gebührend würdige, aber gute Tipps nehme ich immer auf.